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Leonor Bonilla deslumbra en el recital mozartiano
10 de diciembre de 2025 |
La soprano sevillana Leonor Bonilla protagonizó con gran éxito el concierto Sinfónico 06: Tutto Mozart dirigido por Jan Willem de Vriend con la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.
El diario de Sevilla resalta que: “La ovación más calurosa llegó al final de la primera parte, tras la brillante intervención de la soprano sevillana Leonor Bonilla, cuya presencia escénica y solidez técnica fueron celebradas sin reservas.” (..) "El programa estaba íntegramente dedicado a Mozart e incluía tres arias de concierto poco habituales, pero de extrema dificultad belcantista, que Bonilla resolvió con una combinación de homogeneidad en todo el registro, plasticidad en el fraseo, que articuló siempre con admirable claridad y una coloratura nítida y precisa. Su instrumento, bien proyectado y equilibrado, le permitió ofrecer agudos firmes y afinados, sostenidos con naturalidad y sencillez (aparente), sin ninguna tensión ajena a la sustancia propia de la música. Gracias a ello, la soprano aportó una interpretación de suave calidez, atenta al sentido dramático del texto. Bonilla asumió con seguridad los grandes desafíos que plantea desde su mismo recitativo Popoli di Tessaglia, una pieza que exige un dominio absoluto de la región más aguda de la tesitura y una gestión impecable de los ascensos repentinos. En Vorrei spiegarvi, oh Dio! resolvió con intención expresiva los pasajes suspendidos y las largas líneas ascendentes, manteniendo la afinación y el brillo del sonido incluso en los pasajes ornamentales más expuestos. Finalmente, afrontó con limpieza y notable agilidad el virtuosismo desmedido de Ah se in ciel, benigne stelle, pieza que concentra saltos interválicos amplios y una velocidad que obliga a una articulación extremadamente cuidadosa."
El correo destaca que presenció: “...una Leonor Bonilla quizás en su mejor momento, muy madura y capaz de enfrentarse a los retos más difíciles y salir triunfante. Tenemos la suerte absoluta de haber sido testigos de la extraordinaria evolución de esta joven soprano sevillana, desde su triunfo en el Certamen Nuevas Voces de Sevilla hasta su jocosa participación en El califa de Bagdad de Manuel García hace apenas dos meses, pasando por aquella Lucia di Lammermoor en 2018 y los recitales y galas con las que nos ha acompañado en varias veladas felices. La de anoche, que se repite hoy, se suma a todas ellas con un concierto de enorme calidad y calado entre la afición, que no dudó en ovacionar hasta el infinito el talento de su voz y encanto. Popoli di Tessaglia! es un aria concebida para incluirse en la ópera Alceste de Gluck, pero de tal complejidad que rara vez lo hace, de forma que se ha reservado para concierto y voces muy atrevidas, como la de Bonilla, que logró salir airosa de tan difícil misión. La pieza, una combinación de recitativos y arias de considerable duración, ofrece ocasiones de sobra para el lucimiento, pero también notas de muy difícil resolución que Bonilla afrontó de forma lúcida y brillante. A esa dificultad técnica superada hay que añadir la enorme belleza de su voz y el gusto exquisito con que la entona. Con extrema delicadeza y un cuidado extraordinario en los acentos, entonó la muy melódica Vorrei spiegarvi, otra aria de concierto destinada a una ópera ajena, en la que la desesperanza por amor cobra un sentido especial a través de la belleza de la línea melódica, maravillosamente defendida por la rutilante y estupendamente ornamentada voz de la soprano, y siempre con la complicidad de la batuta. En Ah se in ciel, benigne stelle es su exigente coloratura lo que puede poner en jaque a la cantante, mientras se debate entre el amor y la muerte. Bonilla empleó todos los recursos posibles para conseguir una interpretación vertiginosa y exuberante de la pieza, siempre bajo la mirada atenta y el respeto absoluto que desplegaron el director y la orquesta, con especial mención a los bellísimos solos del clarinete acompañando la estremecedora melodía.”
ABC subraya que: “Tampoco eran corrientes las tres arias que nos traía Leonor Bonilla, ya que son conocidas como 'de concierto'. La que iniciaba su actuación era 'Popoli di Tessaglia', prevista para incluirla en la ópera 'Alceste' de Gluck. No sabemos por qué previó esta como la primera, dado el enorme peligro que contiene. Fue compuesta para su futura cuñada, Aloysia Weber, de la que estaba enamorado y que debía tener unas facultades vocales extraordinarias, ya que además de los virtuosismos propios de un aria de concierto, la soprano ha de alcanzar dos veces un Sol que está a un tono completo hacia el agudo del de la reina de la noche (Fa). Para justificar este agudo extremo recurre a un grito de la reina ante la muerte del rey Admanto. Pues lo dio sin pestañear, sin esperar a calentar habiendo alguna de las otras dos que la siguieron, y que no tienen semejante reto; de hecho, estuvo durante muchos años como el aria más imposible de la historia del canto.
La siguiente era 'Vorrei Spiegarvi, Oh Dio!' K. 418, que debería cantarse en medio de 'Il curioso indiscreto' de Anfossi. Su excelente técnica permite a Bonilla subir hasta el agudo apoyándose bien en los 'escalones' que Mozart le prepara para llegar arriba (algo así también como en el aria de la Reina de la Noche). Procuró agudos delicados y mantenidos, y sobre todo una expresión cuidada y dramatizada.”
El diario de Sevilla resalta que: “La ovación más calurosa llegó al final de la primera parte, tras la brillante intervención de la soprano sevillana Leonor Bonilla, cuya presencia escénica y solidez técnica fueron celebradas sin reservas.” (..) "El programa estaba íntegramente dedicado a Mozart e incluía tres arias de concierto poco habituales, pero de extrema dificultad belcantista, que Bonilla resolvió con una combinación de homogeneidad en todo el registro, plasticidad en el fraseo, que articuló siempre con admirable claridad y una coloratura nítida y precisa. Su instrumento, bien proyectado y equilibrado, le permitió ofrecer agudos firmes y afinados, sostenidos con naturalidad y sencillez (aparente), sin ninguna tensión ajena a la sustancia propia de la música. Gracias a ello, la soprano aportó una interpretación de suave calidez, atenta al sentido dramático del texto. Bonilla asumió con seguridad los grandes desafíos que plantea desde su mismo recitativo Popoli di Tessaglia, una pieza que exige un dominio absoluto de la región más aguda de la tesitura y una gestión impecable de los ascensos repentinos. En Vorrei spiegarvi, oh Dio! resolvió con intención expresiva los pasajes suspendidos y las largas líneas ascendentes, manteniendo la afinación y el brillo del sonido incluso en los pasajes ornamentales más expuestos. Finalmente, afrontó con limpieza y notable agilidad el virtuosismo desmedido de Ah se in ciel, benigne stelle, pieza que concentra saltos interválicos amplios y una velocidad que obliga a una articulación extremadamente cuidadosa."
El correo destaca que presenció: “...una Leonor Bonilla quizás en su mejor momento, muy madura y capaz de enfrentarse a los retos más difíciles y salir triunfante. Tenemos la suerte absoluta de haber sido testigos de la extraordinaria evolución de esta joven soprano sevillana, desde su triunfo en el Certamen Nuevas Voces de Sevilla hasta su jocosa participación en El califa de Bagdad de Manuel García hace apenas dos meses, pasando por aquella Lucia di Lammermoor en 2018 y los recitales y galas con las que nos ha acompañado en varias veladas felices. La de anoche, que se repite hoy, se suma a todas ellas con un concierto de enorme calidad y calado entre la afición, que no dudó en ovacionar hasta el infinito el talento de su voz y encanto. Popoli di Tessaglia! es un aria concebida para incluirse en la ópera Alceste de Gluck, pero de tal complejidad que rara vez lo hace, de forma que se ha reservado para concierto y voces muy atrevidas, como la de Bonilla, que logró salir airosa de tan difícil misión. La pieza, una combinación de recitativos y arias de considerable duración, ofrece ocasiones de sobra para el lucimiento, pero también notas de muy difícil resolución que Bonilla afrontó de forma lúcida y brillante. A esa dificultad técnica superada hay que añadir la enorme belleza de su voz y el gusto exquisito con que la entona. Con extrema delicadeza y un cuidado extraordinario en los acentos, entonó la muy melódica Vorrei spiegarvi, otra aria de concierto destinada a una ópera ajena, en la que la desesperanza por amor cobra un sentido especial a través de la belleza de la línea melódica, maravillosamente defendida por la rutilante y estupendamente ornamentada voz de la soprano, y siempre con la complicidad de la batuta. En Ah se in ciel, benigne stelle es su exigente coloratura lo que puede poner en jaque a la cantante, mientras se debate entre el amor y la muerte. Bonilla empleó todos los recursos posibles para conseguir una interpretación vertiginosa y exuberante de la pieza, siempre bajo la mirada atenta y el respeto absoluto que desplegaron el director y la orquesta, con especial mención a los bellísimos solos del clarinete acompañando la estremecedora melodía.”
ABC subraya que: “Tampoco eran corrientes las tres arias que nos traía Leonor Bonilla, ya que son conocidas como 'de concierto'. La que iniciaba su actuación era 'Popoli di Tessaglia', prevista para incluirla en la ópera 'Alceste' de Gluck. No sabemos por qué previó esta como la primera, dado el enorme peligro que contiene. Fue compuesta para su futura cuñada, Aloysia Weber, de la que estaba enamorado y que debía tener unas facultades vocales extraordinarias, ya que además de los virtuosismos propios de un aria de concierto, la soprano ha de alcanzar dos veces un Sol que está a un tono completo hacia el agudo del de la reina de la noche (Fa). Para justificar este agudo extremo recurre a un grito de la reina ante la muerte del rey Admanto. Pues lo dio sin pestañear, sin esperar a calentar habiendo alguna de las otras dos que la siguieron, y que no tienen semejante reto; de hecho, estuvo durante muchos años como el aria más imposible de la historia del canto.
La siguiente era 'Vorrei Spiegarvi, Oh Dio!' K. 418, que debería cantarse en medio de 'Il curioso indiscreto' de Anfossi. Su excelente técnica permite a Bonilla subir hasta el agudo apoyándose bien en los 'escalones' que Mozart le prepara para llegar arriba (algo así también como en el aria de la Reina de la Noche). Procuró agudos delicados y mantenidos, y sobre todo una expresión cuidada y dramatizada.”
© Marina Casanova